吳阿糧和（）也是晚清的紫砂名藝人，曾于光緒四年（1878年）應日本友人之遺赴日本常滑市傳授紫砂技藝。

花塑器是將整個形體分成著干等分，把生動流暢的紋線置于精確、嚴密的結構之中，形成一個完美的整體。

傳說明代正德年間進士（）的書童龔春在陪讀時習得僧人摶砂制陶之法，開啟了壺藝大門。

（）釉色被喻為海棠紅、玫瑰紫，燦如晚霞，變化無窮，如行云流水，所以有人用“夕陽紫翠忽成嵐”的詩句來形容它。

陶瓷造型是由互相關聯(lián)的各個部分組成，如壺可分解為口、蓋、肩、肚、腹、足、嘴、把、鈕等部分，它們的整體統(tǒng)一不是為了獲得和諧，而只是功能需要。

紫砂陶主要有各式茶具、花盆、花瓶、文具、餐具、雕塑陳設品等。

顧景舟諳熟各種制壺技法，尤精手在壺上用立體線條進行裝飾。壺藝謹嚴，一絲不荀；代表作品有（）和“鷓鴣提梁壺”等。

1965年，南京博物院在南京明代司禮太監(jiān)吳經墓中出土了一把提梁壺，是迄今為止考古發(fā)現(xiàn)有明確斷代的最早的紫砂壺。此壺的出土，說明了最晚在明（）時，宜興紫砂茗壺已經作為成熱的生活器具并且成為商品加以流通。

一般大件產品應顆粒細些，小件產晶則應泥略粗些。紅泥產晶因顆粒粗而燒成溫度偏低。

1949年4月，宜興解放，紫砂業(yè)也喜獲新生。1950年，人民政府撥款恢復紫砂生產，（）年組織起宜興蜀山地段的紫砂工藝合作社。