意大利古鋼琴藝術的杰出代表是（）他寫了500多首古鋼琴“奏鳴曲”，作品篇幅短小，性格表現上豐富多樣。

斯卡拉蒂的音樂調性布局經常是第一部分從（）調轉到（）調，第二部分從（）調轉回（）調，又用第一部分結束材料作為全曲的結束，這種思維接近了近代意義上的奏鳴曲式。

（）結構分為慢、快、慢、快四個部分，風格上較少民間因素，更莊重。科雷利把它定型為四個樂章，更近似于近代奏鳴曲。

法國組曲中的薩拉班德是來自（）舞曲。

（）確立了歌劇創(chuàng)作的基本結構——以詠嘆調為主導，詠嘆調與宣敘調交替出現的分曲結構原則。

亨德爾創(chuàng)作的清唱劇大多選自（）題裁。

帕薩卡里亞和恰空這兩種體裁都是用（）的變奏形式。

17世紀下半葉意大利器樂音樂在維塔利、托雷利、科雷利等人的創(chuàng)作中逐漸成熟，歷史上稱為（）。

（）1722年編著的《和聲學》問世，標志著近代和聲體系的建立?？茖W歸納了大小調和聲學的理論體系。

法國組曲中的吉格是來自英國的（）舞曲。